zxcvb: 遊走中西，且思且行－邵大箴與中國當代美術2
遊走中西，且思且行－邵大箴與中國當代美術2
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為學為師
在列賓美術學院美術史論系學習期間，邵大箴專精於西方美術史。回國後，在中央美術學院從事西方美術史教學的同時，也十分關注中國當代美術的發展狀況。改革開放後，他針對美術界出現的各類思潮和創作中的現實問題，撰寫了大量理論文章，引發了廣泛討論，引導了美術創作和美術評論的良性發展。
20世紀的美術教育，屢屢發生與「人體教學」有關的風波。新文化運動時期，在西方思潮大量湧入的同時，裸體繪畫藝術、裸體模特兒也被引入中國繪畫界，掀起了一場曠日持久的激烈論爭，直至1927年才算暫告一個段落。 1964年8月，文化部下發了《關於廢除美術部門使用模特兒的通知》，人體模特兒被驅趕出學校。 1965年11月11日，在毛澤東的批示下，中宣部轉發文化部《關於美術院校和美術創作部門使用模特兒的請示》，宣布恢復模特兒寫生課。 1979年，邵大箴發表《關於人體模特兒》，指出從15世紀開始，歐洲美術家運用模特兒，深入研究人體，不只是推動了美術教育的發展，提高了藝術表現力，促進了美術繁榮，而且也以此作為武器，推行人文主義和人道主義的思想意識，滌蕩了腐朽的封建意識，普及了人體科學知識。邵大箴認為，人體模特在西方藝術中有不可替代的作用，不應該取消人體模特，而應該合理、科學地使用模特，培養學生的意志和毅力，提高心手相應的觀察力和表現力。這篇文章大大推動了人體教學在美術院校的正常發展和美術教育的健康發展。
1983年年初，邵大箴參加文化部教育代表團出訪法國和義大利，在訪問歸來之後即在《世界美術》刊發了《要走自己的路－訪法意隨感》。在考察期間，他不僅從美術史的角度觀摩外國藝術品，一直在思春藥用法春藥是什麼春藥使用方法有效春藥購買春藥春藥哪裡買春藥能給你帶來什麼春藥用法考中國的美術要往哪個方向發展，要走什麼樣的路，如何處理東方與西方、傳統與革新、寫實與抽象之間的關係。他最終得出一條結論：“我們的美術家要走自己的路。是的，只有忠實於時代、忠實於人民、忠實於自己的人才有勇氣和膽識腳踏實地、堅定地走自己的路。”
1970年代末、80年代初，邵大箴言也撰寫了許多研究與評論西方傳統美術與現代派藝術的文章，如《印象派的評價問題》《現代派美術與想像》《畢卡索－不倦的探索者》《西方當代美術中的寫實主義》等。這些文章將西方的現代藝術思潮和藝術流派介紹到國內，為國內的藝術家帶來了新視野與新啟示。
到了80年代中後期，一股新的美術思潮如暴風驟雨般席捲中國美術界，試圖探索一個全新的藝術發展道路與空間。邵大箴始終對這股新的美術思潮保留支持的態度，但對照搬西方現代主義藝術及否定民族傳統藝術的一些言行並不支持，而且還有擔憂。他於1985年5月開始擔任《美術》雜誌主編，在這一身份以及當時美術思潮的多重影響下，他總是站在時代前沿和發展全局去考慮中國當代藝術該如何健康發展。因而，這段時期他主要聚焦於中國當代美術思潮走向的研究與評審。他始終堅持正確的導向和開放包容的態度，這一時期《美術》雜誌所反映出來的對各種聲音的接納便是明證。即便如此，邵大箴的學術立場仍然遭到了質疑。一些“前衛人士”認為邵大箴對他們的支持“不積極”，而一些維護傳統藝術的人則指責他包容新思潮。面對這些批評，他用筆名「思貴」在《美術》1986年第4期發表了《析一種思潮》，批評當時美術界存在的否定民族傳統的虛無主義思潮，倡導藝術活動要從中國實際出發，即使是國外先進的觀念也需要與中國實際結合。儘管他在文章中言辭犀利地批判了虛無主義思潮對傳統的錯誤認知，但仍然肯定了這些青年人思想敏銳，具有探新精神，敢於直抒己見，這種精神和品格是難能可貴的。
1990年代，即將進入新世紀，中國藝術該如何發展？這是時常縈繞在藝術家心頭的話題，有些中青年畫家對此感到困惑與迷惘。邵大箴在《90年代中國美術發展的特點與趨勢》一文中指出，這段時期我國美術發展有五大特點，即在穩健中求發展、多元化發展趨勢、中心和權威的消失、藝術創作中的多媒體介入以及面臨強大的市場衝擊。正是這些觀念的提出，推動了中國藝術穩步走向新世紀。
近20年來，雖然年事已高，但邵大箴仍然關注著當代藝術的發展，無論是對水墨、寫實油畫還是對藝術家，都提出了頗為精到的見解。
邵大箴是一位舉足輕重的學者，也是個兢兢業業的美術教育工作者。
1960年，邵大箴留學歸來，在中央美術學院教授的是西方古代美術史，包括古代兩河流域、古埃及、古希臘、古羅馬美術史。這時，他也參與了文化部組織的《歐洲美術史》教材編寫，主要負責撰寫「古代希臘羅馬史」和「中世紀美術史」兩部分內容。 1962年至1963年，文藝界的氣氛稍顯寬鬆，邵大箴在協助學院圖書館整理資料時，接觸到了留歐前輩學者早年間帶回來的圖片與書籍，還讀到了赫伯特里德（Herbert Read）等學者介紹西方流派的書籍，這些資料引發了他介紹西方現代派美術的意願。改革開放後，他開始在春藥用法春藥是什麼春藥使用方法有效春藥購買春藥春藥哪裡買春藥能給你帶來什麼春藥用法學院教授西方現代美術，介紹西方現代藝術家及其作品。在此期間，他先後在北京大學、中國美術學院、河北師範大學做講座，並在剛創刊的《世界美術》雜誌連載介紹西方現代主義美術流派的文章。
身為碩士與博士研究生導師，多年來，邵大箴言不斷為藝術學科的建設與發展培養人才。他的許多學生已經成為美術史論界的中堅力量和領導人物。在數十年的教學生涯中，他盡心盡力為每一堂課做好講義，年復一年反覆修正、補充。他指導過的學生有上百名之多，對每一位學生的畢業論文，他都會認真審讀，小至標點符號、大到結構佈局都會提出具體的修改意見，一頁頁被批改得“面目全非”的畢業論文，記錄了邵大箴對教學、對學生的責任擔當。
為藝為人
邵大箴在列賓美術學院留學時，曾接受系統的繪畫訓練。回國之初，他在中央美術學院講授西方美術史，則對中國藝術涉及較少。至1985年開始擔任《美術》雜誌主編時，他才大量接觸中國藝術家的作品，由此激發了他對中國畫創作的關注與思考，並開始潛心水墨畫創作，切身體驗中國畫的獨特藝術語言和哲學意蘊。
自90年代起，邵大箴每天都要專門投入時間研習水墨畫，元明清名家及齊白石、黃賓虹、潘天壽、李可染、傅抱石等大家的作品都對他產生過啟發。因為人文學養深厚，他的畫作沒有門派習氣，更多的是表達生活閱歷與學術研究的體驗。他筆下的山水，蘊含著對故鄉丹徒的回憶，滔滔不絕的江水、連綿起伏的丘壑以及山巔上的寶塔，那些富有詩意的景與物，都曾讓他情不自禁地拿起畫筆。而為何在行遍萬里路、學習觀摩過各國繪畫之後又選擇水墨畫？在邵大箴言看來，水墨畫是以書法用筆為基礎的書寫，具屈臣氏春藥館春藥館春藥屈臣氏春藥催情水男性催情男性催情專區昏睡迷藥專區外用催迷專區催情媚藥專區GB春藥系列專區熱銷春藥推薦催情藥迷藥催情噴霧迷情噴霧安眠春藥用法春藥是什麼春藥使用方法有效春藥購買春藥春藥哪裡買春藥能給你帶來什麼春藥用法春藥製作使用春藥感覺春藥推薦春藥原理春藥使用案例春藥心得春藥效果藥有寫意性，更能表達人的性靈與精神。
邵大箴筆下的水墨畫多為小幅，就他個人而言，一方面是由於偷閒時所畫，更重要的則是他天性愛畫小畫，認為小畫更能表現自己的性情。他曾在《畫不在大》一文中指出：「客觀事物使藝術家感動的，往往是局部和細節，生動地表現出這些局部和細節，能夠使讀者舉一反三，發揮想像，從而對事物的整體有所理解與掌握。把握，提倡作畫要“不了了之”，強調未完成體；四是平淡天真、清新淡雅的審美趣味。
在八、九十年代，在西方現代藝術的衝擊下，中國藝術界強烈要求變革，甚至出現了全盤否定中國傳統文化的論調。在這種情況下，邵大箴發表了一系列文章堅守自己的立場，如《水墨畫與社會變革》《在西方現代思潮衝擊下的中國畫革新探索》等，他認為中國畫需要變革，但前提是要尊重中國傳統，並提出筆墨要隨時代而變，推崇吸收國外藝術中的營養從事中國畫創作。他的藝術創作，正是受到了中西文化的雙重滋養而呈現出了多種畫風，傳統風格的作品如《山這邊》《暮韻》《長江邊上》等，構圖意境深遠，線條靈動勁健，墨色層次豐富。而《樹的交響》《山景構成》《水中之山》等，則是他借鑒西方藝術觀念創作的現代風格作品，具有強烈的構成意識和濃鬱的平面裝飾風格。
陳師曾在《文人畫之價值》一文中提出文人畫的四個要素：「第一人品，第二學問，第三才情，第四思想。具此四者，乃能完善。」其對畫家人格修養的強調，可以適當地概括邵大箴的藝術特色──繪畫藝術根植於豐沛的學養、高尚的人格、開闊的視野，以及充滿感性的個人情趣與細膩的人文關懷。邵大箴認為，畫畫和做人一樣，要依照自己的條件和所處的環境認定方向，走自己的路，畫自己的畫。他也強調，要畫好中國畫，一要師古人，二要師自然，三要師我心，「師我心」最為重要。在他的風景畫中，可以看到他的追求、性情與學養。華君武看過邵大箴的首次個展後，題下了「已入化境」四字，認為「其畫妙極，如吞食，沒有一點疙瘩」。
從入境到化境，再到藝無止境，邵大箴的畫帶給我們的是一種精神的滋養、一種美感的氤氳。
1987年，邵大箴在一篇題為《我還在門檻之外——關於美術批評》的文章中寫道：「我願意從我生活的時代里大口大口地呼吸新鮮空氣，細心地傾聽群眾的呼聲，虛心地向創作者學習，爭取寫出一點有分量的文章來。 2009年，他仍然表示：「我涉獵的問題比較廣，但研究的深度不夠，除了客觀方面的原因外，與我的知識積累不夠和修養不足有關。」那年，他已經75歲。身為當代華人美術理論建構的重要參與者，邵大箴始終秉持著謙虛謹慎、包容進取、不驕不躁的態度，他這樣為學，也這樣為師、為藝、為人。
在列賓美術學院美術史論系學習期間，邵大箴專精於西方美術史。回國後，在中央美術學院從事西方美術史教學的同時，也十分關注中國當代美術的發展狀況。改革開放後，他針對美術界出現的各類思潮和創作中的現實問題，撰寫了大量理論文章，引發了廣泛討論，引導了美術創作和美術評論的良性發展。
20世紀的美術教育，屢屢發生與「人體教學」有關的風波。新文化運動時期，在西方思潮大量湧入的同時，裸體繪畫藝術、裸體模特兒也被引入中國繪畫界，掀起了一場曠日持久的激烈論爭，直至1927年才算暫告一個段落。 1964年8月，文化部下發了《關於廢除美術部門使用模特兒的通知》，人體模特兒被驅趕出學校。 1965年11月11日，在毛澤東的批示下，中宣部轉發文化部《關於美術院校和美術創作部門使用模特兒的請示》，宣布恢復模特兒寫生課。 1979年，邵大箴發表《關於人體模特兒》，指出從15世紀開始，歐洲美術家運用模特兒，深入研究人體，不只是推動了美術教育的發展，提高了藝術表現力，促進了美術繁榮，而且也以此作為武器，推行人文主義和人道主義的思想意識，滌蕩了腐朽的封建意識，普及了人體科學知識。邵大箴認為，人體模特在西方藝術中有不可替代的作用，不應該取消人體模特，而應該合理、科學地使用模特，培養學生的意志和毅力，提高心手相應的觀察力和表現力。這篇文章大大推動了人體教學在美術院校的正常發展和美術教育的健康發展。
1983年年初，邵大箴參加文化部教育代表團出訪法國和義大利，在訪問歸來之後即在《世界美術》刊發了《要走自己的路－訪法意隨感》。在考察期間，他不僅從美術史的角度觀摩外國藝術品，一直在思春藥用法春藥是什麼春藥使用方法有效春藥購買春藥春藥哪裡買春藥能給你帶來什麼春藥用法考中國的美術要往哪個方向發展，要走什麼樣的路，如何處理東方與西方、傳統與革新、寫實與抽象之間的關係。他最終得出一條結論：“我們的美術家要走自己的路。是的，只有忠實於時代、忠實於人民、忠實於自己的人才有勇氣和膽識腳踏實地、堅定地走自己的路。”
1970年代末、80年代初，邵大箴言也撰寫了許多研究與評論西方傳統美術與現代派藝術的文章，如《印象派的評價問題》《現代派美術與想像》《畢卡索－不倦的探索者》《西方當代美術中的寫實主義》等。這些文章將西方的現代藝術思潮和藝術流派介紹到國內，為國內的藝術家帶來了新視野與新啟示。
到了80年代中後期，一股新的美術思潮如暴風驟雨般席捲中國美術界，試圖探索一個全新的藝術發展道路與空間。邵大箴始終對這股新的美術思潮保留支持的態度，但對照搬西方現代主義藝術及否定民族傳統藝術的一些言行並不支持，而且還有擔憂。他於1985年5月開始擔任《美術》雜誌主編，在這一身份以及當時美術思潮的多重影響下，他總是站在時代前沿和發展全局去考慮中國當代藝術該如何健康發展。因而，這段時期他主要聚焦於中國當代美術思潮走向的研究與評審。他始終堅持正確的導向和開放包容的態度，這一時期《美術》雜誌所反映出來的對各種聲音的接納便是明證。即便如此，邵大箴的學術立場仍然遭到了質疑。一些“前衛人士”認為邵大箴對他們的支持“不積極”，而一些維護傳統藝術的人則指責他包容新思潮。面對這些批評，他用筆名「思貴」在《美術》1986年第4期發表了《析一種思潮》，批評當時美術界存在的否定民族傳統的虛無主義思潮，倡導藝術活動要從中國實際出發，即使是國外先進的觀念也需要與中國實際結合。儘管他在文章中言辭犀利地批判了虛無主義思潮對傳統的錯誤認知，但仍然肯定了這些青年人思想敏銳，具有探新精神，敢於直抒己見，這種精神和品格是難能可貴的。
1990年代，即將進入新世紀，中國藝術該如何發展？這是時常縈繞在藝術家心頭的話題，有些中青年畫家對此感到困惑與迷惘。邵大箴在《90年代中國美術發展的特點與趨勢》一文中指出，這段時期我國美術發展有五大特點，即在穩健中求發展、多元化發展趨勢、中心和權威的消失、藝術創作中的多媒體介入以及面臨強大的市場衝擊。正是這些觀念的提出，推動了中國藝術穩步走向新世紀。
近20年來，雖然年事已高，但邵大箴仍然關注著當代藝術的發展，無論是對水墨、寫實油畫還是對藝術家，都提出了頗為精到的見解。
邵大箴是一位舉足輕重的學者，也是個兢兢業業的美術教育工作者。
1960年，邵大箴留學歸來，在中央美術學院教授的是西方古代美術史，包括古代兩河流域、古埃及、古希臘、古羅馬美術史。這時，他也參與了文化部組織的《歐洲美術史》教材編寫，主要負責撰寫「古代希臘羅馬史」和「中世紀美術史」兩部分內容。 1962年至1963年，文藝界的氣氛稍顯寬鬆，邵大箴在協助學院圖書館整理資料時，接觸到了留歐前輩學者早年間帶回來的圖片與書籍，還讀到了赫伯特里德（Herbert Read）等學者介紹西方流派的書籍，這些資料引發了他介紹西方現代派美術的意願。改革開放後，他開始在春藥用法春藥是什麼春藥使用方法有效春藥購買春藥春藥哪裡買春藥能給你帶來什麼春藥用法學院教授西方現代美術，介紹西方現代藝術家及其作品。在此期間，他先後在北京大學、中國美術學院、河北師範大學做講座，並在剛創刊的《世界美術》雜誌連載介紹西方現代主義美術流派的文章。
身為碩士與博士研究生導師，多年來，邵大箴言不斷為藝術學科的建設與發展培養人才。他的許多學生已經成為美術史論界的中堅力量和領導人物。在數十年的教學生涯中，他盡心盡力為每一堂課做好講義，年復一年反覆修正、補充。他指導過的學生有上百名之多，對每一位學生的畢業論文，他都會認真審讀，小至標點符號、大到結構佈局都會提出具體的修改意見，一頁頁被批改得“面目全非”的畢業論文，記錄了邵大箴對教學、對學生的責任擔當。
為藝為人
邵大箴在列賓美術學院留學時，曾接受系統的繪畫訓練。回國之初，他在中央美術學院講授西方美術史，則對中國藝術涉及較少。至1985年開始擔任《美術》雜誌主編時，他才大量接觸中國藝術家的作品，由此激發了他對中國畫創作的關注與思考，並開始潛心水墨畫創作，切身體驗中國畫的獨特藝術語言和哲學意蘊。
自90年代起，邵大箴每天都要專門投入時間研習水墨畫，元明清名家及齊白石、黃賓虹、潘天壽、李可染、傅抱石等大家的作品都對他產生過啟發。因為人文學養深厚，他的畫作沒有門派習氣，更多的是表達生活閱歷與學術研究的體驗。他筆下的山水，蘊含著對故鄉丹徒的回憶，滔滔不絕的江水、連綿起伏的丘壑以及山巔上的寶塔，那些富有詩意的景與物，都曾讓他情不自禁地拿起畫筆。而為何在行遍萬里路、學習觀摩過各國繪畫之後又選擇水墨畫？在邵大箴言看來，水墨畫是以書法用筆為基礎的書寫，具屈臣氏春藥館春藥館春藥屈臣氏春藥催情水男性催情男性催情專區昏睡迷藥專區外用催迷專區催情媚藥專區GB春藥系列專區熱銷春藥推薦催情藥迷藥催情噴霧迷情噴霧安眠春藥用法春藥是什麼春藥使用方法有效春藥購買春藥春藥哪裡買春藥能給你帶來什麼春藥用法春藥製作使用春藥感覺春藥推薦春藥原理春藥使用案例春藥心得春藥效果藥有寫意性，更能表達人的性靈與精神。
邵大箴筆下的水墨畫多為小幅，就他個人而言，一方面是由於偷閒時所畫，更重要的則是他天性愛畫小畫，認為小畫更能表現自己的性情。他曾在《畫不在大》一文中指出：「客觀事物使藝術家感動的，往往是局部和細節，生動地表現出這些局部和細節，能夠使讀者舉一反三，發揮想像，從而對事物的整體有所理解與掌握。把握，提倡作畫要“不了了之”，強調未完成體；四是平淡天真、清新淡雅的審美趣味。
在八、九十年代，在西方現代藝術的衝擊下，中國藝術界強烈要求變革，甚至出現了全盤否定中國傳統文化的論調。在這種情況下，邵大箴發表了一系列文章堅守自己的立場，如《水墨畫與社會變革》《在西方現代思潮衝擊下的中國畫革新探索》等，他認為中國畫需要變革，但前提是要尊重中國傳統，並提出筆墨要隨時代而變，推崇吸收國外藝術中的營養從事中國畫創作。他的藝術創作，正是受到了中西文化的雙重滋養而呈現出了多種畫風，傳統風格的作品如《山這邊》《暮韻》《長江邊上》等，構圖意境深遠，線條靈動勁健，墨色層次豐富。而《樹的交響》《山景構成》《水中之山》等，則是他借鑒西方藝術觀念創作的現代風格作品，具有強烈的構成意識和濃鬱的平面裝飾風格。
陳師曾在《文人畫之價值》一文中提出文人畫的四個要素：「第一人品，第二學問，第三才情，第四思想。具此四者，乃能完善。」其對畫家人格修養的強調，可以適當地概括邵大箴的藝術特色──繪畫藝術根植於豐沛的學養、高尚的人格、開闊的視野，以及充滿感性的個人情趣與細膩的人文關懷。邵大箴認為，畫畫和做人一樣，要依照自己的條件和所處的環境認定方向，走自己的路，畫自己的畫。他也強調，要畫好中國畫，一要師古人，二要師自然，三要師我心，「師我心」最為重要。在他的風景畫中，可以看到他的追求、性情與學養。華君武看過邵大箴的首次個展後，題下了「已入化境」四字，認為「其畫妙極，如吞食，沒有一點疙瘩」。
從入境到化境，再到藝無止境，邵大箴的畫帶給我們的是一種精神的滋養、一種美感的氤氳。
1987年，邵大箴在一篇題為《我還在門檻之外——關於美術批評》的文章中寫道：「我願意從我生活的時代里大口大口地呼吸新鮮空氣，細心地傾聽群眾的呼聲，虛心地向創作者學習，爭取寫出一點有分量的文章來。 2009年，他仍然表示：「我涉獵的問題比較廣，但研究的深度不夠，除了客觀方面的原因外，與我的知識積累不夠和修養不足有關。」那年，他已經75歲。身為當代華人美術理論建構的重要參與者，邵大箴始終秉持著謙虛謹慎、包容進取、不驕不躁的態度，他這樣為學，也這樣為師、為藝、為人。
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